宁波走书

相关项目

1、宁波走书（浙江省），编号：Ⅴ-67
（1）批次/类型：2008年(第二批)，新增项目
（2）申报地区或单位：浙江省宁波市鄞州区
（3）保护单位：宁波市鄞州区咸祥镇咸六村
2、宁波走书（浙江省），编号：Ⅴ-67
（1）批次/类型：2008年(第二批)，新增项目
（2）申报地区或单位：浙江省奉化市
（3）保护单位：宁波市奉化区文化馆

历史渊源

宁波走书原称“莲花文书”，又名犁铧文书，1956年定名宁波走书。约起源于同(治)光(绪)年间。流行于宁波及舟山群岛一带。据艺人传，最早从上虞流入。当时，曾有佃工在农作中你唱我和，自我娱乐，借以消除疲劳。后由唱小曲发展到唱有故事情节的片段，当时伴奏只用一副竹板和一只毛竹根头敲打节拍，曲调也十分简单。光绪年间，这种演唱形式已流行余姚农村。后余姚有农闲时从事曲艺演唱的农民、小贩和手工业者成立“杭余社”，交流演唱经验，研究曲艺书目。其中有位许生传老先生，吸收绍兴莲花落的曲调，率先采用月琴伴奏，自弹自唱，很受群众欢迎。在其影响下，许多艺人也都采用各种乐器伴奏，并从四明南词、宁波滩簧、地方小调中引进不少曲调，加以改造应用。同时，书目方面也有发展，出现了《四香缘》、《玉连环》等一些长篇，演唱活动范围逐渐扩大到宁、舟、台地区。宁波走书表演开始为一人自拉自唱的“坐唱”。后出现简单伴奏的形式，演员坐于桌后，乐队坐桌子两旁；演员因于桌后表演，动作幅度较小，故称“里走书”；再后，演员与乐队相对各坐一旁，演员在台上有较大空间作表演圈，称为“外走书”。时鄞西谢宝初的表演，城里段德生的唱腔，慈北毛全福的武功，各有千秋，名噪一时，在群众中很有影响。

在20世纪30年代中期相当盛行。20世纪50、60年代演唱区域甚广。

艺术特色

艺术形式

开始时是一人自拉自唱的“坐唱”；后有简单的伴奏，演员坐在桌子中间后面，乐队坐在桌子横旁，演员在桌后表演，动作幅度较小，称为 “里走书”；当时，鄞西谢宝初的表演，城里段德生的唱腔，慈北毛全福的武功，各有千秋，名噪一时，在群众中很有影响。由于莲花文书从坐唱发展到站起来表演、分口饰角色，这样演员在台上动作的幅度比较大了，走书之名也由此得来。建国后，宁波走书进行了多次改革和创新，在表演方面已发展到男女双档，伴奏的力量也加强了。

曲调

常用的有四平调、马头调、赋调三种，俗称“老三门”。有时，也用还魂调、词调、二簧、三顿、三五七等。“四平调”一般作为一部书的开头，末句常由乐队和唱。“赋调”随内容情节、人物性格，有紧、中、慢之分。如慢赋调节奏缓慢，曲调下行为主，多用于哀诉之类的叙述或回忆。“马头调”据艺人所传，系从蒙古民间曲调中转化而成。“三顿”节奏较快，旋律高昂，大都用于人物心情激动，或情节急迫之处。走书演唱伴奏的乐器中，四弦胡琴是必不可少的主要乐器，也是宁波走书音乐具有独特风格之处，其他乐器有二胡、月琴、扬琴、琵琶和三弦等。

代表曲目

宁波走书的主要传统书目有：

《白鹤图》、《黄金印》、《四香缘》、《十美图》《玉连环》、《何文秀》、《胡必松》、《双珠球》、《三门街》、《大红袍》、《绿袍》、《珍珠塔》、《麒麟豹》、《玉狮子》、《天宝图》、《文武香球》、《包公案》、《狄青平西》《紫金鞭》、《小五虎平南》、《薛仁贵征东》、《薛仁贵征西》、《乾坤印》、《薛刚反唐》、《金鱼缸》、《穿金线》、《盘龙镯》、《绿牡丹》等。

传承意义

宁波地方曲艺的形成有着深厚的历史基础。曲艺在宁波很有可能是地方文化文野分流的产物。曲艺是老百姓的艺术，它讲述老百姓自己的和爱听的故事。宁波当时的民谚说，“南词唱华堂，走书下农庄，评书进茶坊”就很生动地反映了这一分野的特点。从串客到甬剧，反映了宁波曲艺其中的一个发展方向。发展最成熟的形式莫过于走书，这种融说唱表演于一体的形式深受群众喜爱。节庆农闲在一个村子里可以连续唱七天七夜，有时一位好艺人可能在一个场子里唱上一个月，除了它本身的艺术魅力外，另一个原因是它的表演班子人少，只有两个人，可以轮流在各家各户吃“派饭”，这很适宜于在农村“生根落脚”，而且艺人也因此与当地群众建立起一种特殊的亲情，他们互相需要，互相欣赏。当然，宁波走书、蛟川走书、余姚雀冬冬等，同时也都依据着自己作为地方艺术的地域特点完成着各自的艺术发展轨迹。